שירה היא מנגינה של הנשמה. עצם המילה "שירה" נשמעת כמו מוסיקה. מה היא נושאת בפני עצמה - פיוס, מצב רוח לירי או קריאה לפעולה? שירה היא יצירתיות שאינה באה מן המוח או הלב, אלא ממעמקי העולם הפנימי של האדם. כמה משוררים מחכים במשך שנים להשראה, בעוד שאחרים אינם יכולים לעצור את זרם מחשבותיהם, לשפוך מילים וחרוזים. כמה משקיפים בחריצות על כל כללי החידוש, מקדישים את הקצב למקודש, ויצירת המופת לא עובדת. אחרים יכולים להתעלם מכל הקנונים ולרדת בהיסטוריה. יש לעקוב אחר אופנה, לכתוב על נושאים אקטואליים או רווחיים, בעוד שאחרים נשארים נאמנים לעצמם, גם אם המילה שלהם לא מביאה להם הצלחה, ואת הפסוק יישאר הזיכרון ליום שעבר. ביצירתיות לא צריך להיות מוסכמות, מסגרות, אי אפשר ליצור לפי הסדר, למען כסף ותהילה. הנצחי הוא רק מילה חופשית, וההיסטוריה יודעת הרבה מן הראיות.

שירה עממית

שירה עממית כנה, טהורה, לא מסובכתהאם העושר והגאווה של כל אומה. בלי שיר ערש של אמא ובבושקות שובבות, ילדים מאושרים לא גדלים. ללא פתגמים ואמרות, העבודה לא נעשתה, חתונות לא רוכבים ללא chastushkas, ללא שיר הם לא הולכים לקרב. והבסיס לכל דבר הוא שירה! כמה שירים משוררים עממיים הפכו לאוצר ספרותי! כמה טקסטים זרמו לתוך השירים והטיסו ברחבי הארצות וברחבי הארץ. השירה הרוסית היא אישור חי לכך. בלי לדעת זאת, אי אפשר להבין את הנשמה הרוסית הרחבה ואת האדם הפשוט, לפנות אל מקורותיה. המילה הפופולרית אינה מאבדת את הרלוונטיות שלה לרגע, גם אם נראה כי זה זמן רב היה לאסוף אבק על קומת החיים.

שירה היא

קלאסיקה

קלאסיקות - זה לא אוסף של חוקים מקובליםשירה של נורמות וכללים. אלה הן יצירות, נבדקות בזמן ורלוונטיות בכל יום ושעה, מובנות לנציגי דורות שונים, ללא קשר לחינוך, לדת או להשקפת העולם. קלאסיקות - זה לא רק מדגם, דוגמה חיקוי. לא ניתן לחזור על זה. אתה יכול ליצור רק שלב חדש ולנסות לתאר את הטבע המקומי שלך טוב יותר מאשר Tyutchev ו Fet, כדי להראות את הנשמה של אדם טוב יותר מאשר Esenin ו Voznesensky, להבין אישה יותר טוב Tsvetaeva ו אחמטובה. אם הנושא של שירה הוא החיים עצמם, אז זה יגיד לך אילו epithets ומטאפורות יהיה הטוב ביותר החליפה ולהפוך מילת מפתח עבור הדורות הבאים.

שירה רוסית

שירה מקורית

לעתים קרובות מאוד לזהות את המחבר של עבודהעוזר רק להסתכל על פרי עבודתו. הראשון, כמובן, עולה על דעתו ולדימיר מיאקובסקי. לא כולם הבינו, רחוק מלהיות פשוט, חד ותמציתי, הוא היה מסוגל ליצור ציור של שיריו, אשר אף פעם לא חוזר על עצמו פעמיים, אבל גם עושה את זה ברור לחלוטין מי הוא המחבר. אתה יכול להתווכח זמן רב אם מיאקובסקי אוהב את הקורא המודרני או לא, אבל דבר אחד בטוח - הוא היה מקורי. בקלאסיקה הייחודית שלהם, כגון גבריאל Derzhavin ואלכסנדר Sumarokov, שעבד בז'אנר של שירה חזותית או פיגורלית. הספרות העולמית היא אוסף ייחודי של מחברים, אשר כל אחד מהם שואף למקוריות, הופך את המילה הפואטית שלו יפה בכל גילוייה ובלתי ניתנת להשוואה רק בתוכן, אלא בצורתה.

נושא השירה

המודרניות

הזמן הוא חולף מאוד, כך הרעיון שלהמודרניות מטושטשת מאוד בכרונוטופה שלה. עד לאחרונה, המחברים המודרניים היו Bulat Okudzhava, ולדימיר Vysotsky, רוברט Rozhdestvensky, ליאוניד Filatov. ועכשיו זה אלכסנדר Kabanov, סרגיי Gandlevsky ו ורה Polozkova. שמות רבים עדיין ידועים מעט, שכן השירה הרוסית המודרנית נוצרת מדי שעה, בכל רגע. ה- World Wide Web, רשתות חברתיות וכמובן פרסומים ספרותיים עוזרים לרוב לקבל פופולריות ולהגיע לקורא. המילה של משוררים צעירים אולי לא אמנותית כמו הקלאסיקה, אבל זה משקף את הקצב המטורף של מערבולת החיים, שבה אנשים מנסים לגדול במהירות, לחיות מהר, במהירות אהבה.

משורר ושירה

שירה של אנשי העיירה

אם כבר מדברים על המילה הפואטית, אי אפשר שלא להזכירמה שנקרא שירה פלשתינית. המתנה לשים מילים לתוך בתים וחושבים חרוז היא עבור רבים, אבל לא כולם יכולים להאמין בעצמם ולהתחיל לשאת את הכישרון שלהם להמונים. מיליוני עבודות מנוקות על המדפים, במגירות שולחן או במחברות ישנות. יש סיכוי שיום אחד הם יפורסמו ויוכרו, ואולי, כל כך לנצח ולהישאר ידוע רק למחבר שלהם. מישהו כותב על אהבה, בעוד אחרים כותבים טקסטים ברכה לחגים. חלקם מפתחים סיסמאות פרסומת, בעוד שהאחרונים מוסיפים מילים למוסיקה ומעניקים שירים לעולם. אבל עמוק בתוך נשמותיהם הם לא חדלים להיות משוררים.

שירה היא לא רק מילים, זה עולם שלם. עבור מישהו, זה נפתח ברגעים של שמחה ואושר, בעוד אחרים לשפוך את הנשמה רק ברגעים של ייסורים נפשית. בכל מקרה, השירה מסייעת לבטא את רגשותיו ורגשותיו. המשורר והשירה קשורים, כמו אם וילד, בחוט בלתי נראה, אחד ולתמיד, שאי אפשר לקרוע אותו בשום פנים ואופן.